Por José Manuel (CEO)
¿Qué es la Creatividad Publicitaria?
Sí por alguna casualidad estás solicitando el apoyo de un profesional en el área del Marketing o la Publicidad para que pueda apoyarte en tu próximo proyecto o idea comercial, haces bien, de hecho, porque somos nosotros los que con el pasar del tiempo y con las experiencias vividas logramos desarrollar estas habilidades que van muy de la mano con las necesidades que muchos de los clientes regularmente siempre presentan. Para entender mejor este concepto de «La Creatividad Publicitaria» es preciso con entenderla como el conjunto de técnicas aplicadas para desarrollar la estrategia de mensajes o conceptos creativos en que se basaría la idea de tu campaña publicitaria. En una agencia de publicidad, el área creativa suele estar formada por un director creativo y su equipo, cuya responsabilidad es y será siempre lograr entender y aplicar esas expectativas o necesidades con las cuales muchos de nuestros clientes como tú buscan para que su producto resulte ser un hit en el mercado al momento de su lanzamiento y también durante su permanencia en él.
Como te indicaba en el párrafo anterior, el Director Creativo es quien lidera este proceso, entre sus tareas se cuentan además planear y desarrollar la estrategia creativa de los diferentes medios (T.V., radio, impresos, internet, etc.) y supervisar la creatividad de la agencia. Para cada cliente se forma un equipo creativo formado por un copy writer o copy y un director de arte o art director. Este equipo crea y determina las imágenes y los textos en los que se expresa la estrategia que se llevará a cabo durante este proceso de creatividad.
Para terminar de comprender el término de «Creatividad Publicitaria» debemos desplazarnos a su lado psicológico que entiende que la creatividad es producir algo de la nada, o bien introducir una modificación en lo que ya existe destacando la idea de novedad. A esta idea de nuevo se le suma la necesidad de que sea algo valioso. Pero además de ser valiosa, la producción creativa debe ser sorprendente y conseguir un efecto y una utilidad. Ahora bien, todas estas consideraciones dependen del campo, del ámbito y de la persona, y tendrán que ser reconocidos por observadores y expertos, que deberán concluir sí se alcanza la resolución de un problema o necesidad.
Por ende, es tan valioso dentro de un equipo creativo apoyarse en los conocimientos interdisciplinarios con los cuales cuenta la agencia; para citar un ejemplo: una de las funciones del Copywriter es la elaboración del contenido de las piezas publicitarias de anuncios, correos directos, sitios web, etc; también, son los guionistas publicitarios para anuncios televisivos, cuñas de radio y otros medios multimedia, es tan valioso e imprescindible su colaboración porque en él sobre pesa gran parte del éxito de la campaña o proyecto publicitario.
«Desde su lado psicológico se entiende que la creatividad es producir algo de la nada, o bien introducir una modificación en lo que ya existe destacando la idea de novedad. A esta idea de nuevo se le suma la necesidad de que sea algo valioso. Pero además de ser valiosa, la producción creativa debe ser sorprendente y conseguir un efecto y una utilidad. «
Para la selección de la estrategia que aplicamos en los proyectos de publicidad recurrimos a diferentes estilos creativos los cuales te los comparto para que al momento definir qué quieres y los tengas presente:
- Personajes publicitarios: aprovecha la fama de determinados personajes famosos (de la vida social, cultural o económica). También puede tratarse de personajes de ficción o personajes testimonio.
- Retazos de vida (slices of life): muestra el producto enmarcado en escenas de la vida cotidiana en las que el producto está presente y es particularmente apreciado.
- Publicidad de intriga o teaser: campaña previa de intriga, que luego se resuelve mostrando el producto o marca.
- Publicidad demo: se trata de pruebas exageradas y dramatizadas de los resultados del producto, que suelen alcanzar una alta notoriedad.
- Narrativa: presenta un relato en el que producto tiene un papel protagonista. Puede tratarse de una historia que ocurre en un contexto real, imaginado, fantástico, de suspense, etc.
- Busto parlante: una persona habla del producto. Su capacidad comunicativa y su discurso son la vía elegida para explicar lo que le diferencia. Aparece en primer plano y se dirige al receptor directamente.
- Testimonial: recoge la experiencia de un consumidor o conocedor del producto. Puede aparecer en cualquier escenario, no solo como un busto parlante.
- Noticia: el mensaje adopta la apariencia de información periodística, por ejemplo, una entrevista, un telediario, un artículo. Consigue acentuar el carácter de noticia, novedad o credibilidad, propios del mensaje informativo.
- Presencia de producto: el producto aparece como único protagonista. Puede estar en un contexto de consumo acompañado de información (texto o voz en off), o hablar por sí solo a través de su imagen.
- Solución de problema: responde a la sucesión problema-tratamiento-solución. Este recorrido se produce naturalmente gracias a la intervención del producto.
- Analogía: compara el producto con otro o con un elemento que posee características similares. En este segundo caso se crea una metáfora que multiplica la expresividad del mensaje.
- Cubo de basura: hace una propuesta al consumidor para sustituir un producto ya superado por otro que proporciona prestaciones mucho mejores. El punto de partida es la petición de que se deshaga de su viejo modelo.
- Sátira o humor: utiliza el humor para recrear una situación divertida donde personas y producto comparten protagonismo. Busca provocar la risa o despertar la simpatía hacia la marca.
- Musical: mensaje cantado que incluye referencias directas al nombre del producto. Cuenta la propuesta al consumidor y las características del producto cantando. Tiene su antecedente en el jingle.
Estos modelos clásicos se utilizan una y otra vez en la creación de mensajes con resultados positivos desde los inicios de nuestra profesión incluso en la época dorada de la publicidad de los años 50 y 60.
Es por esto, que una vez selecciones la agencia a la cual entregarás tu proyecto es importante dos cosas: Primero conocer todo el personal que trabajará para ti y segundo involucrarte lo mas posible con el proyecto para que una vez finalizado tengas la satisfacción que superó tus expectativas.
0 comentarios